баня

Ръководство за колекционера за стъкло от средния век

Съдържание:

Anonim
  • Какво се квалифицира като Midcentury Glass?

    Купа Равена от Свен Палмквист за Orrefors, 1960. FreeFormsUSA.com

    Имаше много различни видове стъкло, произведени от 40-те години до началото на 70-те години, вариращи от кухненски съдове Fire King до съдове за хранене с млечно стъкло. Но когато се появява терминът „стъкло от средния век“, то се позовава на парчета от изкуствено стъкло, направени от много различни компании през този период. Тези примери за дизайн на средновековието се определят от техните скулптурни, органични форми, по начина, по който пречупват естествената светлина, независимо дали са направени за домашна употреба всеки ден или чисто декоративни цели.

    Много от по-модерно изглеждащите изделия от стъкло, направени от компаниите по целия свят по това време, бяха вдъхновени от формите на скандинавското стъкло. В края на краищата тези фирми се занимаваха с продажба на стъкло и това често изискваше изместване на фокуса или добавяне на линии, за да се акцентира върху това, което е стилно в обзавеждането и използването на дома, когато вкусовете се променят. Датско-модерните мебели станаха все по-популярни и това, което определяме като модерния дизайн в средата на века, достигна своя връх, така че аксесоарите за дома последваха неговия костюм.

    Има много произведения на изкуственото стъкло, направени през този период, които всъщност не могат да бъдат причислени към конкретен производител, но са определени като среден век от цялостния им стил. Други обаче са маркирани или документирани като произведени от някои компании, известни с модерните адаптации на традиционните стоки за дома.

  • Скандинавско стъкло за средновековие

    Strombergshyttan Vases, c. 1950. Идент. Номер на Areaid.com

    Стъклото от среден век с произход от Скандинавия - страните от Дания, Норвегия и Швеция - беше толкова популярно, че се подражаваше на компании от други части на света. Скулптурните форми, дори за предмети, предназначени за ежедневна употреба, които бяха толкова популярни през 50-те години на миналия век, хванаха окото на декораторите преди десетилетия, както сега.

    Цветовете на стъклото, произведени от скандинавските фирми, бяха по-малко ярки от тези на други производители на стъкло от средния век, но това не означава, че този регион не експериментира с отглеждането на уникални нюанси и смесени цветове в чашата му. Краищата, вариращи от матови и гладки до силно полирани и почти течни, също бяха марки на качествено скандинавско стъкло. Като цяло Швеция се смяташе за център на производството.

    Strombergshyttan е един от популярните производители на стъкло от средния век с произход от Швеция. Тези парчета имат уникален и красив син-сребрист тон към тях. По-голямата част от стъклото е проектирано от Герда и Аста Щромберг, а по-голямата част от стъклото, направено от тази къща, е маркирано или Strombergshyttan, или Stromberg, заедно с производствен код. Компанията беше собственост на семейство Стромберг, докато не беше закупена от Orrefors през 1976 г.

    Orrefors е едно от най-големите имена в шведското производство на стъкло, обхващащо буквално десетилетия. Техният дизайн от средата на века включваше луковични декантери, разнообразие от осветителни тела от стъкло и „парчета от стъкло“, в които по-тъмен цвят е затворен в прозрачно стъкло. Докато Orrefors изработваше комплекти от стъклени напитки в по-живи тонове, някои от най-популярните им парчета от средновековието бяха произведени в приглушени тонове маслинено зелено и опушено сиво.

    Изделия, направени във Финландия, са сглобени с тези, въпреки че всъщност са част от скандинавските страни, а не наистина скандинавски. Независимо от това, издуханото стъкло на Riihimäki се търси от любителите на обзавеждането на дома от 50-те и 60-те. Уникалната форма на много от вазите, по същество цилиндрична с изпъкналости и вдлъбнатини, разчупващи правите линии, събра много фенове. Други финландски модерни компании за стъкло също имат следното.

  • Италианско стъкло за Midcentury

    Venini Murano Filigrana Stripes Италиански стъкло за изкуство Fazzoletto Vases, c. 1950. Svazzo Arts на 1stDibs.com

    Производството на стъклени съдове е легендарно в Италия, особено венециански и Мурано. Някои от най-иновативните и популярни сред колекционерите бяха тези, произведени през десетилетията след Втората световна война.

    Паоло Венини е име, което повечето съвременни любители на стъклото знаят. Работата му през 50-те години на миналия век създава уникални дизайни в Мурано стъкло, които са забелязани от мнозина. Това включва художници като Фулвио Бианкони и Карло Скарпа, които са работили с него, за да създадат някои от най-желаните парчета на фирмата в най-различни форми и форми.

    Дизайните на Aureliano Toso от Дино Мартенс, който се е обучавал като художник, също пленяват колекционери на модерни стъкларски изделия. Той работи с компанията в началото на 1939 г. Някои от дизайните му се вписват в това, което обикновено си помислят феновете на стъклото, когато венецианското стъкло идва на ум, като парчета Latticino с медни вихри от авантюрин, докато други са диво модерни и иновативни.

    Имаше редица други големи италиански стъклени къщи, включително Фонтана Арте, които роденият във Франция Макс Ингранд ръководи и отглежда през 50-те години. "Той донесе на фирмата изразителна и луксозна употреба на цвят чрез овладяването на техники за производство на фино тонирано стъкло. Във всичките си творения човек усеща дизайнер спокойно с аеродинамичния модернизъм на следвоенната ера", според Christies.com.

  • Американско стъкло за среден център

    Хигинс Студио Стъкло, c. 1950. PolishedModern.com

    Стъклените фабрики в Съединените щати произвеждаха много интересно стъкло от средния век. Една от онези домашни американски компании с колекционерска следователка е Хигинс.

    За разлика от много други стъклени къщи с много по-дълга история, The Higgins Studio всъщност отваря врати през 1948 г. Те рекламират „модерни чудеса с ежедневно стъкло“ в своя маркетинг, като допринасят за идеята от средата на века, че артистичността в стъклото може да се ползва, докато се използва. Техните парчета, изработени с помощта на техники за разтопяване и емайлиране, формираха това, което higginsglass.com нарича „стъклен сандвич“. Майкъл и Франсис Хигинс започват бизнеса в апартамента си в Чикаго и след това си партнират с компанията за производство на стъкло Dearborn в Чикаго през 1957 г., за да се преместят в ново студио. Партньорството с Dearborn им помогна да промотират пълна линия от "Higginsware." Това включва Rondelays, които са стъклени кръгове и квадрати, които бяха нарязани заедно (и все още се правят днес) за различни приложения като разделители на помещения и мобилни телефони.

    Стъклото Blenko също е колекционер на име, което познават за производството на спектър от цветове на стъклото през периода. Дизайнерите за компанията през 50-те и 60-те години, като Уейн Хъст и Джоел Филип Майърс, им помогнаха да отглеждат различни линии, за които се знае, че лесно допълват модерния декор от средата на века. Те направиха големи, запушалки с деканти и най-различни вази сред останалите парчета стъклени съдове. Избраните парчета са отбелязани в чашата, което показва, че са направени от Бленко, но повечето са поставили стикер за фолио, когато са били нови. Да се ​​научим да разпознаваме дизайните и ярките цветове на Blenko помагат при идентифицирането на немаркирани парчета.

    Други известни компании като Heisey също направиха корекции в своите каталози, за да включат модели, повлияни от модернизма. Компанията дори нае Ева Цайзел за свой арт директор в началото на 50-те години. Дизайните й спечелиха няколко награди, но никога не се продават добре, така че днес е трудно да се намерят.

  • Английска чаша Midcentury

    Ваза Whitefriars Banjo в цвят на мандарина, c. 1967. Circa Колекционерски изделия на 1stDibs.com

    Докато Англия може да не ви дойде на ум първо, когато се появи темата за стъклото от средния век, парчетата, направени през 50-те и 60-те години от Уайтфрийърс, заслужават признание в тази област. Някои от най-популярните им парчета с феновете на модернизма включват тяхната линия Texrated, представена през 1967г.

    Формите са направени с помощта на нетрадиционни материали - пирони, парчета дървени парчета тел и други подобни, за да образуват текстурите, намерени в чашата. Един от най-популярните стилове на вази на компанията с колекционери на модернизъм е вазата Banjo. Все още опирайки се до скандинавската традиция, през 1972 г. е въведена и ледена на вид линия, наречена Glacier.