Франсис Бенджамин Джонстън (вляво), който пие кафе с Елбърт Хъбард (вдясно) и неидентифициран мъж (в центъра) в студиото си във Вашингтон, окръг Колумбия, ок. 1900. Снимка: Buyenlarge / Гети изображения
Елбърт Хъбард направи своя белег като цитиран американски философ, писател и преподавател. Той също беше доста бизнесмен и е добре известен с влиянието си в американското движение за изкуства и занаяти. Най-интересното за това влияние обаче е, че всъщност то е било по-случайно, отколкото визионерско.
Преди някога да е могъл да си представи по-късния си успех, Хъбард е бил писател на свободна вестника. След това той преминал в доходоносна кариера в продажбата на сапуни, работейки за зет си Джон Дюрант Ларкин в Бъфало, Ню Йорк. Той също ръководи маркетинговия план, довел до Buffalo Pottery, достатъчно интересно. Той се оттегли от сапунения бизнес през 1892 г. и реши да пътува в чужбина.
След завръщането си от пътуванията си Хъбард беше вдъхновен да публикува част от своите писания въз основа на своите преживявания. За щастие за него той откри, че издателите в Съединените щати не са толкова ентусиазирани от отпечатването на неговото писание. Той реши да публикува мислите си самостоятелно.
Хъбард създава Roycroft Press през 1893 г., за да отпечата първата си серия от брошури, Little Journeys . Усилията му се срещнаха с такъв положителен прием, че скоро той стана известен като писател. Докато печатницата му процъфтяваше и започваше да расте, посетителите се стичаха в Източна Аврора, Ню Йорк, за да го посрещнат. За да се отговори на търсенето, беше открит хан, който предлагаше настаняване на туристи.
При необходимост Хубард е имал занаятчии в района да правят мебели за използване в новия хотел. Когато меценатите се възхищавали на парчетата и искали да ги закупят, идеята за друг бизнес разцъфнала и така общността, която станала известна като Ройкрофтери.
Отваряне на магазини на Roycroft
Hubbard отвори Roycroft Shops през 1895 г. и групата на талантливи занаятчии, доставящи стоки за тях, нараства експоненциално, въплъщавайки повече от 500 работници до 1910 г., според Roycrofters.com. Тези работилници, управлявани от общността, постигнаха голям успех през следващите пет години, правейки разнообразни изделия, включително мебели, бижута, кожени изделия и красиви медни изделия, като мастилено кладенци и лампи.
„Занаятчийската общност на Roycroft беше връщане към средновековна Англия с готически и тудорски структури от камък и тежък дъб. Ройкрофт е творение на Хъбард, но не е изградено върху грандиозна визия за социална реформа или художествени идеали; Вместо това, той се развива с поредица от щастливи обстоятелства, подкрепени от бизнес хъс ", според Елбърт Хъбърд: Американски оригинал , добре струващ да гледате документален филм за PBS.
Въпреки че именно тези щастливи обстоятелства доведоха до най-големия му успех, това не означава, че Хъбард не е повлиян от движението за изкуства и занаяти, както се оформяха Roycrofters. Той се срещна с Уилям Морис, който написа „Изкуството на хората“, което първоначално е запалило движението за изкуства и занаяти във Великобритания, по време на следобедния си преход. Той несъмнено беше повлиян от Kelmscott Press на Морис, преди да се заеме със собственото си свързано начинание, когато се върна у дома. Продуктите, които Roycrofters предлагат на пазара, са пример за идеали за анти-индустриализация, така заложени в идеалите за изкуство и занаяти. Неслучайно мебелите и аксесоарите, изработени от общността, отразяват здраво мисията, известна още като занаятчия, стил.
Roycroft продължава
Хъбард трагично загуби живота си при потъването на злополучния британски пътнически кораб „Лузитания“ през 1915 г. по време на Първата световна война, но многобройните продукти, които той улесни, живееха върху, включително многобройни изделия от биволски керамика и Roycroft. Всъщност синът му Берт разшири дистрибуцията на продуктите на Roycroft и поддържа бизнеса жив до 1938 г., когато промяната на американските вкусове и изисквания най-накрая доведе до гибелта им.
Днес колекционерите търсят продуктите на Roycroft не само за колекционерската природа на името, но и за тяхното отлично качество и превъзходен дизайн в традициите на изкуствата и занаятите. Мебелите и декоративните предмети, включително заветните медни лампи, изработени от общността на Хъбард, са почитани почти толкова високо, колкото тези, изработени в магазина на Густав Стилли, работещ през същия период от време.
